Les thématiques de ces débats porteront encore sur les questions qui nous concernent tous, et nous espérons que vous serez nombreux dès mercredi pour « Nouveaux cours en Amérique du Sud », sujet qui paradoxalement à très peu été discuté en France, où pourtant nous vivons tous la frustration d'une proposition alternative au morne horizon néolibéral qui nous est offert. Vous êtes venus nombreux la première semaine, et, selon toute apparence, avec un vrai bonheur. Chaque soir, il y eut entre cent et cent vingt personnes, et chaque soir ce furent des publics très différents... Malgré le « handicap » que pouvait constituer le long week-end de toussaint, où Paris était assez désert.

Nous espérons tout d'abord que cette deuxième semaine permettra que ceux qui ont aimé, reviennent, et que commencent à se mêler les gens, les idées, les personnes, les mondes... que commence ainsi ce début d'entre-dévoration  et de convergences que nous appelons de nos vœux. De ce point de vue, déjà cet esprit de convergence, de commencer à se poser les questions en termes de mouvement artistique et d'engagement s'est manifesté.

Des artistes comme Yves François, Jérome Claude, Lili Badin (sculpteurs), Théophile de Giraud, Ramiro Oviedo, Roberto San Geroteo, Andy Vérol, Fatiha Dahmani (poètes et écrivains), Lak.bine, Flop et Tante Hortense (musiciens), Moustapha Boutadjine (peintre), Jorge Zapata (cinéaste), des militants de mouvements sociaux et même politiques ont commencé à se connaître, des projets naissent...

L'idée de poursuivre au-delà de cette initiative première, dont en actes, le sens et le but sont apparus comme une urgence aux yeux de la plupart. La presse écrite a hélas été parcimonieuse quant aux répercussions (à part L'Huma, Témoignage Chrétien, Le Monde Diplomatique), alors que les radios (Libertaire, Aligre, Latina...) et les sites internet les plus divers ont repris l'information et l'ont fait circuler avec sympathie et même enthousiasme.

A l'initiative des peintres Jaime Zapata et Gilles de Staal, elle réunira, au milieu des oeuvres des deux artistes, des poètes, des comédiens, des dramaturges, des musiciens, des sculpteurs, des peintres-colleurs, qui participeront, par leurs contributions propres, à la mise en acte et en discussion publique des possibilités de mouvement artistique, ou mieux, de l'engagement artistique...

Aussi, du mercredi au samedi de ces deux semaines, à l'intérieur de l'exposition de peintures, après des lectures poétiques ou dramatiques et des interventions musicales, se tiendront des débats portant sur les questions qui traversent la crise de la société: "Médias en guerre" introduit par Henri Maler d' ACRIMED; "Identité, nationalité, citoyenneté: bons et mauvais Français?" introduit par Mehdi Belhajkacem; "Expérience Lula; transition à Cuba: cours nouveau en Amérique du Sud?" introduit par Autres Brésils; "Les revues, à quoi servent elles?" introduit par Lignes et Drôle d'époque; "Guerre au terrorisme, état d'exception permanent" introduit par le Collectif NLPF pour la libération des prisonniers d'Action Directe...
Ces débats seront inaugurés par la discussion de la conférence de Michel Lequenne: "Art vivant contre art contemplerien", conférence qu'il devait tenir en septembre à la Passerelle des cultures à Nogent et qui a été interdite sous le prétexte qu'il avait par ailleurs signé un éditorial intitulé "Vive le Hezbollah!".

Ils se concluront avec la lecture dramatique organisée par Pierre Etienne Heymann, du 8è acte de la pièce de Oswald de Andrade, "L'Homme et le Cheval", intitulé: "Le Tribunal". Ce sera le "procès en révision de Jésus Christ", avec Jésus Christ, St Pierre, Madeleine, La Véronique, Mme Jésus,  le Prof. Icare et Mme Icare, le Baron Barabas de Rotschild, D'Artagnan, Fou Man Chou, un romancier anglais, Tribunal présidé par le Tigre de la Mer Noire assisté du Soldat Rouge de John Reed et de la Camarade Vérité.

Deux films seront présentés durant l'exposition: "O Parto"(‘L'accouchement') (30mn) film lyrique réalisé au Portugal en avril 1975, au sommet de la dernière tentative de révolution socialiste vécue en Europe, du 25 avril 1974 au 25 novembre 1975.
"Entretien avec Joelle Aubron" (30mn), réalisé par ses amis peu avant sa mort provoquée par 20 ans d'emprisonnement politique.
 
Au cours de l'exposition seront présentées les lectures d' « Ajax » de Yanis Ritsos par Luc Martin Meyer, du « Décaméron des Femmes » de Youlia Vosniessentskaia par le groupe La Liseuse, les poètes Roberto San Gerotéo et Ramiro Oviedo liront leurs oeuvres ainsi que celles de César Vallejo. Le gouvernement brésilien enverra officiellement la poète musicienne Beatriz Azevedo porter la contribution de l'anthropophagie brésilienne. Et les musiciens Flop, tante Hortense ainsi que le groupe de rap conscient La K-bine interprèteront leurs morceaux.
Il ne s'agit ni d'un festival de "performances" ni d'une manifestation "pluri-expressionnelle d'art contemporain", mais d'une rencontre d'artistes avec le public pour ouvrir en acte le débat sur l'engagement artistique, et le sens d'un tel engagement.

A ce titre, cette exposition-manifeste s'inscrit dans la lignée des mouvements artistiques révolutionnaires. La référence à l'Anthropophagie et au mouvement Anthropophage fondé par Oswald de Andrade en 1928, repris dans les années 1970 par le mouvement révolutionnaire et artistique brésilien (Torquato Neto, Glauber Rocha, Teatro Oficina, Helio Oiticica, Gilberto Gil pour ne citer que les principaux) est dans cette lignée. Que l'on ne s'y trompe pas, il n'y a là aucun exotisme ni tropicalisme affriolant.

Cette référence, aujourd'hui,  - par son refus de tous les identitarismes et de tous les jésuitismes, sa prescription « d'absorber toujours et directement le Tabou » pour le transformer en Totem, et le postulat que « la joie est la preuve par neuf » -, nous semble répondre, avec la vigueur indispensable, aux frilosités morales et intellectuelles que la peur des utopies paraît inspirer au monde culturel européen. Elle prépare donc une nouvelle « descente anthropophage », des jungles suburbaines ou transatlantiques vers l'Europe jésuitique et rabat-joie cette fois, annoncée il y a un an lors de la première Rencontre Internationale d'Anthropophagie ! (EIA !) à Sao Paulo. 

Toutes les informations sur cette initiative, - organisée hors de toute institution culturelle privée ou publique, sans sponsor, sans parrainage, sans subvention, sans budget, sans squatt (dont bien sûr nous dénonçons les expulsions), et sans marginalité de mode... mais grâce à la libre contribution du travail de chacun au luxe de tous -, sont disponibles sur le site-blog ouvert à cette fin :